Рубрика: Люди. Идеи. Мнения.

        После очередного прослушивания любимых джазовых композиций в моей фонотеке, пытаясь, уже в который раз понять и разобраться, почему мои музыкальные вкусы и пристрастия обширны и не ограничены, я вспомнил свое детство.
1958 – 1960 годы прошлого столетия. Приходя в музыкальную школу, располагавшуюся во Дворце культуры железнодорожников, я очень часто видел у входа молодых людей, которые выглядели настоящими стилягами. Цветные рубашки, узкие и короткие брюки, цветные носки, туфли с очень острым носом на высоком каблуке, но главное это прическа. Довольно длинные волосы спереди были напомажены и уложены в высокий кок.
Газеты и журналы того времени нещадно критиковали их, называя извращенцами, тунеядцами, презирающими наш советский, счастливый, правильный образ жизни. Я знал, такое случалось часто, комсомольские активисты с повязками дружинников, отлавливали их на улицах, насильно обрезали волосы, портили одежду, т.е. творили против них настоящий беспредел. У нас, ребят помоложе, в отличие от комсомольских дружинников, было нормальное отношение к ним. Не вдаваясь в суть и тонкости, наездов комсомольцев и «правильной» общественности на них, мы сочувствовали им, были на их стороне.
Однажды, уже после занятий музыкой, с папкой для нот и футляром, в котором была скрипка, я остановился и начал с интересом разглядывать ребят, которые курили у входа в Дворец культуры.
Заметив это, один из них подошел ко мне и спросил: «Ты здесь в музыкальной школе занимаешься по классу скрипки?»
– Да,- ответил я, и затем задал встречный вопрос: «А вы чем занимаетесь?»
– Мы киномеханики, – ответил парень. – Подходи, давай познакомимся.
Я подошел к ним, и каждый из них, поочередно протягивая руку, назвал свое имя.
– Я учусь во втором классе в музыкальной школе, – ответил я и назвал свое имя.
– А ты хотел бы узнать и посмотреть, как устроены аппараты, которые показывают кино? – обращаясь ко мне, произнес как раз тот парень, который и подошел ко мне.
– Конечно, с энтузиазмом ответил я.
      На протяжении всего времени обучения в музыкальной школе я поддерживал с ними дружеские отношения. Часто бывал у них в гостях, они просили меня сыграть им что-нибудь на скрипке. Я играл, те этюды и небольшие пьески, которые уже знал наизусть, и они были очень довольны. Они любили классическую музыку и однажды пришли на отчетный концерт музыкальной школы, на котором выступал я, где отчаянно аплодировали мне.
У моих знакомых стиляг были пластинки, записанные «на костях», то есть на использованной рентгеновской пленке. В их аппаратной стоял электропроигрыватель для пластинок со скоростью вращения диска 78 оборотов в минуту. Вся эта «запрещенная» музыка возбуждала, волновала, была с таким ярко выраженным ритмом. Слушая её, ноги сами ходили ходуном.
Через этих ребят я познакомился с джазом и зарождавшимся рок энд роллом. У них я впервые услышал Эллу Фитцджеральд, Луи Армстронга, Билла Хэйли, Чаби Чекера, Элвиса Пресли и многих других западных исполнителей. Особенно запала мне в память Элла Фитцджеральд и её песня Puttin’ On the Ritz и случилось это, в теперь уже далеком 1958 году, эта песня меня просто взорвала изнутри, я её запомнил навсегда.

Справочно:
«Puttin’ On the Ritz»(буквально «Одеваться как у Рица», то есть «Одеваться богато») — американская популярная песня, ставшая со временем джазовым стандартом. Опубликована Ирвингом Берлином в 1929 году. Приобрела популярность после того как прозвучала в одноимённом фильме 1930 года. Название песни отсылает к фешенебельным отелям Сезара Рица. Подробнее здесь:
https://ru.wikipedia.org/wiki/Ирвинг_Берлин

     Не став музыкантом, но продолжая увлекаться музыкой, уже в наши дни, прослушав из своей цифровой фонотеки лучшие, ставшие классикой джазовые композиции, я задал себе вопрос: «А помнят ли о наследии классического джаза, свинга, музыки кабаре сегодня? существует ли такое направление в музыкальной жизни в Москве?». Интернет мне поведал:
Тадоровский Георгий Алексеевич (род. 04 июня 1995, Зеленоград, Москва, Россия) — певец, придерживающийся традиции классической эстрады 1920-х, 1930-х годов. Культурный деятель, продюсер. Директор Центра оперного Искусства «Et Bene».
Элегантная и уникальная музыка в духе возвышенного общества 20-х, 30-х годов. Тадоровский имеет собственные аранжировки и бенд  «Tadorovsky & Tadorovsky Band». Шесть музыкантов: вокал, фортепиано, ударные, контрабас, скрипка, кларнет.
Откровенно говоря, я был удивлен. Стал интересоваться творчеством этого музыканта. Мне удалось связаться с ним, мы договорились об интервью. Интервью состоялось, я предлагаю его вашему вниманию.

***

     Уважаемый Георгий, Вы достаточно молоды, но у вас имеется приличный опыт выступлений во многих клубах, концертных залах, музеях, общественных местах на центральных каналах российского телевидения. Вас называют: «Самый элегантный ретро-джазовый певец в России!», «Певец в винтажном стиле 20-х, 30-х годов». Как случилось, что вы стали исполнителем в этом стиле, во времена, когда в эфире и в интернете царствуют такие  жанры и направления как электронная музыка, поп, хип-хоп и рок музыка, рэп?

– Дело в том, что в течение всего моего жизненного пути  этот жанр сопровождал меня. Анализируя мой, пусть еще и небольшой, жизненный путь, я пришел к выводу, что рано или поздно я закономерно бы пришел к этому. Жанр очень элегантный красивый и визуально, и музыкально  и он подходит к стилю моей жизни и представлениям. Он находится на пересечении разных видов музыки, как классической, так и эстрадной. Я человек, который вырос  в основном на классике, смешав это потом на джазовом направлении. Это, по-моему, еще и театральный жанр музыки, а я этим тоже занимался, и это сыграло определенную роль в формировании моего вкуса и стиля.

      Как вы познакомились с музыкальной грамотой, культурой, какое получили образование в этом плане. Что слушали в молодости: кому и чему отдавали предпочтение? Кто или какие произведения, были вашими кумирами в музыке?

– Я окончил музыкальную школу по классу саксофона, некоторое время играл в джазовом ансамбле, затем жизнь перенесла меня в театр. Театр мюзикла, где джазовое направление  получило развитие, а далее я начал заниматься романсами. Вокальному мастерству меня научил великолепный преподаватель солистка «Геликон оперы», заслуженная артистка Российской Федерации  Марина Львовна Карпеченко. Конечно, мои музыкальные вкусы формировались в подростковом возрасте, но я с детства познакомился с творчество итальянского оперного певца Энрико Карузо. У меня был его диск, который я неоднократно прослушивал. Вот именно с этого и началось мое знакомство с серьезной музыкой. В подростковом возрасте, в 13-14 лет, я стал относиться к музыке более сознательно. Мне очень нравилась музыка классического кантри. В музыкальной школе, так как я занимался саксофоном, начало оформляться мое отношение к джазу. В музыкальной школе преподавание по классу саксофона велось на основе классической музыки. Основой обучения являлась соответствующая техника владения инструментом, а техника лучше всего познается на классике, так, во всяком случае, считаю я.

Несмотря на модные веяния, меня музыка  массового характера не привлекала, я не был её фанатом, однако, хочу отметить, что я с удовольствием слушал и рок, и современную электронную музыку, и музыкальные произведения других направлений, ведь музыкальный мир очень разнообразен и колоритен. Главное, чтобы в музыкальном  произведении, в манере исполнения были мысль, владение инструментом и голосом, талант и чувственное содержание.

    Прочему выбрали направление «Ретро-Джаз». Расскажите подробнее?

– Я называю этот стиль классическим джазом конца 20-30 годов прошлого века в европейском стиле. Что это такое? Джаз имеет свою яркую историю, имеет большое количество разных направлений и течений. В отличие от классической музыки в своем развитии он приобрел многие местные традиции этнические культурные, и жанровые направления. Европа, которая жила на классике, в 20 годы подхватила это заграничное направление. В это же время начала формироваться эстрада. Именно тогда начало развиваться музыкальное направление, получившее название – «кабаре»: Кафе или ресторан с эстрадной, художественной программой пародийно-сатирического содержания, которая состояла из исполнения песен, скетчей, танцевальных номеров, объединённых выступлениями конферансье. Публика размещалась за столиками. В этом стиле и направлении участвовали и оперные певцы. Вот и получился такой своеобразный стиль: джаз на оперный манер с театральной направленностью.

В России  это культура формировалась по-своему. С начала 20 века в России работали такие певцы как Александр Вертинский, Петр Лещенко, они выступали в жанре романса или можно сказать шансона в его классическом понимании, не в том понимании, которое существует и практикуется сейчас.

    Как началось ваше творчество певца? Это было вашим решением или советом друзей?

– Путь был весьма своеобразный. Я свое музыкальное творчество начал с саксофона, с джазового ансамбля. Волею судеб так вышло, что я попал в театр. Театру я отдал много времени, в основном в годы моего студенчества, когда я получал высшее образование в области юриспруденции. Но, к сожалению, случилось так, что к концу моего студенчества, театр распался. Это был театр «Старый Арбат» – театральная лаборатория Антона Музыкантского, в котором он был режиссером. Именно там я получил первый опыт участия в мюзиклах.

Но в это время я осознал, что театр это такая структура, в которой ты зависишь от многих людей, и твоя творческая судьба формируется не только тобой. Я хотел продолжать свое творчество в искусстве и сделал вывод, что мне нужно что-то делать самому. И самым приемлемым делом я посчитал пение. Я пошел учиться  к частному преподавателю, нашел очень хорошего педагога, я уже упоминал о нём, – Карпеченко Марина Львовна, заслуженная артистка Российской Федерации, солистка музыкального театра «Геликон-опера».
Мне очень помогло то, что я играл на саксофоне, у меня оказалась развитой диафрагма, и я достаточно быстро освоил вокал

    Ваше первое выступление, где и когда вы поняли, что это ваше?

– Направление в выбранном мною жанре в России, можно сказать, не было занято.  Если не изменяет память, то первым исполнением в стиле джаза было выступление в Галерее «Нагорная», я исполнил произведение Джорджа Гершвина – Our Love Is Here To Stay.

    Как относится публика к вашему исполнению произведений в этом стиле?

– Публика относится с интересом. Этот жанр специфичен, также специфична и публика, поэтому необходимо время, чтобы понять его. Но в целом жанр интересен, он с одной стороны труден, а с другой, творческой стороны, выгоден. Есть среди слушателей и молодежь, примерно половина.

    В настоящее время вы выступаете с «Tadorovsky & Tadorovsky Band». Как удалось создать творческий коллектив.

– Это не оркестр, это «Бенд» пять музыкантов и вокалист. Я очень щепетильно подошел к подбору музыкантов и репертуара. Я стараюсь выстроить хороший менеджмент в этой деятельности. Главным мотивом в деятельности нашего «Бенда», являются личные творческие побуждения. Большую роль в создании коллектива сыграло то, что проект был и остается оригинальным.

      Какие ценности для вас важны в вашем музыкальном творчестве и жизни?

– Верность самому себе, не стоит предавать свои идеалы, даже если кто-то хочет чтобы ты сделал по-другому. Я бы сказал, что надо очень требовательно любить себя.

     Что для вас является важным и актуальном в жизни, не считая музыки?

Я очень внимательно смотрю на организацию своего творчества. Этот мой проект, в какой-то степени есть бизнес. Я стараюсь быть хорошим организатором. Кроме этого я являюсь директором Центра оперного Искусства “Et Bene”

    Каковы ваши творческие планы?

– Готовятся две премьеры в формате пианист – вокалист. Готовится программа «Вечер танго». Чуть позже я планирую сделать программу посвященную Александру Вертинскому. А в отдаленной перспективе, надеюсь, что удастся создать оркестр. Музыка, которую мы играем, никогда полностью не раскроется, пока не будет создан оркестр.

     Как бы вы могли похвалить себя?

– Я отвечу  немного элегантно, изящно, даже кокетливо:  «Я не так уж и плох».

Спасибо большое за интересный рассказ и погружение в тему, желаю вам творческих успехов!

Предлагаем нашим читателям в исполнении Георгия Тадоровского и его «Tadorovsky & Tadorovsky Band» музыкальное произведение «Stormy Weather»

Справочно:
С творчеством Георгия Тадоровского можно познакомиться здесь:
https://www.youtube.com/watch?v=8H5TZQJuNlI 
https://vk.com/tadorovsky_official

Эдуард Якимов

        Мое пребывание в Гурзуфе в конце сентября, начале октября, предполагало не только отдых и посещение моря. В один из дней конца сентября на утро была назначена запланированная ранее встреча с легендарным человеком – Подзноевым Владимиром Ерофеевичем.
Кинорежиссер-оператор, заслуженный работник культуры УССР, член Союза кинематографистов России, Почетный работник «Артека», основатель киностудии «Артека». Именно он создал и затем возглавлял её многие десятилетия. Владимиру Ерофеевичу 84 года, он уважаемый человек. В настоящее время руководитель огромного киноархива, снятого и собранного за многие годы, наставник молодого творческого коллектива.

Он оказался необыкновенно интересным человеком в общении. У меня состоялось несколько встреч с ним. Содержание этих бесед, воспоминания о детстве, становлении, о легендарных событиях прошедших лет, описанных Владимиром Ерофеевичем в рассказах, знакомство с современной киностудией «Артека», и киноархивом, стали основой для написания, предлагаемого читателю рассказа от первого лица, который я записал.

«Артек», кино и дети»
     В одном из своих рассказов Владимир Ерофеевич пишет об истории возникновения и развитии киностудии:
     «Артек» – Страна вечного Детства, настоящее государство на берегу Черного моря. В этом небольшом государстве есть свои города – лагеря с яркими корпусами. Красочные здания, костровые и спортивные площадки. Окутанные зеленью парков, они каскадами сбегают со склонов гор к морю, от Гурзуфа до Аю-Дага.

И все это вместе со сказочными скалами и бухтами делают Артек похожим на огромный и разнообразный съемочный павильон. Каждый уголок его – настоящая площадка, готовая для съемок фильма в любом жанре. И, конечно же, фильмы здесь снимались. Уже через три года после рождения Артека, в 1928 г., по сценарию поэта Владимира Маяковского здесь проходили съемки фильма под названием «Дети» («Трое»).
В 1935 году, в артековской бухте по сценарию Григория Рошаля, режиссер Александр Птушко поставил художественный фильм «Новый Гулливер». В 1936 г в “Артеке” создан художественный фильм «Счастливая смена» (режиссер В. Юренев). Полнометражный документальный фильм «Артеку-25» снимал режиссер Александр Роу. Так, два выдающихся режиссера – киносказочники Александр Птушко и Александр Роу связали свое творчество с «Артеком». В качестве режиссеров-операторов, совместно с В. Нестеровым и Г. Рейсгофом двухцветным методом в 1937 году сняли один из первых цветной документальный фильм «Артек». Стереоскопический киноочерк «День чудесных впечатлений в 1949 году поставлен в «Артеке» режиссером А. Роу. «Здравствуйте, дети», «Пассажир с Экватора», «Через тернии к звездам», «Одиссея капитана Блада» – это далеко не весь перечень фильмов, съемки которых проходили в детской республике. В съемках фильмов принимали участие и пионеры-артековцы.
Поэтому не случайно было появление «АРТЕКФИЛЬМА» в детской республике. Рождение студии было предопределено основанием в 1925 г. самого «Артека» и временем. То, что происходило в «Артеке» на протяжении десятилетий, приобретало не только всесоюзную, но и международную значимость. Вот поэтому ЦК ВЛКСМ и руководством «Артека» было решено: создать детскую студию «Артекфильм». Для этого были приобретены: профессиональная киносъемочная камера «Конвас – автомат» и проявочная машина. При материальной поддержке Главного архитектора проекта строительства Нового Артека – Полянского Анатолия Трофимовича и начальника Главного Управления Артека – Трусевича Дмитрия Александровича, были проведены первые киносъемки строительства Артека.
С появлением на экранах Артека, в 1965 г первого документального фильма «Страницы солнечной летописи», созданного творческой группой студии, собственно и начинается «Артекфильм». За эти годы отсняты на кинопленку сотни сюжетов, запечатлевших самые важные события и дела, которые проходили в Артеке.
В творческой картотеке студии – ленты самых разных жанров: документальные, видовые, учебно-методические, фильмы-концерты, сатирические киножурналы и киноальманахи. Многие документальные фильмы, созданные студией «Артекфильм», показывались по центральным каналам телевидения и были представлены в Международных детских программах в Германии, Франции, Америке, Японии.  Председатель Центрального Совета пионерской организации имени Владимира Ильича Ленина Федулова Алевтина Васильевна часто бывала на важных событиях и мероприятиях, проводимых в Артеке. В свободное время просматривала отснятые киноматериалы хроники и говорила нам: «Сохраняйте богатство студии кино-видеоархив. Он уникален, как уникальны и неповторимые встречи в Артеке».

Владимир Ерофеевич:
Раннее детство
      «Я родился 18 августа 1939 года на приисках Верхне-Енисейска, Красноярского края. Через год после рождения, родители переезжают на Камчатку, где жили наши родственники.
Как рассказывала мама, Мария Климентьевна, переезд был тяжелый, мне был всего год, и она беспокоилась, как я его перенесу. Особенно мама переживала, как я перенесу путешествие по морю из Владивостока в Петропавловск-Камчатский и в Усть-Камчатск. Её опасения были не случайны: мы попали в шторм, многие люди чувствовали себя плохо, давала знать о себе, так называемая, «морская болезнь».
Забегая вперед, могу сказать, что этот морской переход меня закалил. Уже став кинооператором, режиссером, мне приходилось снимать много сюжетов в Черном море, даже планировались съемки в ревущих 40-х широтах, в районе Острова Кергилен, в Индийском Океане». Так вот, морская качка на меня не влияла, видимо, вестибулярный аппарат был натренирован с детства.
Поселились мы на Камчатке в 1940 году в поселке Лазо, это название он получил в честь героя Гражданской войны. Отец, Ерофей Иванович, работал в недавно организованном леспромхозе и занимался заготовкой деревянных чурочек, которые использовались, как топливо для газогенераторных автомобилей.
С отцом мы часто бывали на природе. Ходили на охоту, тайга-то рядом. Неподалеку река Камчатка, много рыбы. Рыбу заготавливали на зиму путем соления и копчения. Много было в округе и ягод. Мне нравится полуостров Камчатка, хотя климат там суровый, много снега зимой, но все же мягче чем в Сибири, поскольку рядом океан.
Там на Камчатке я жил во время Великой Отечественной войны. Мне было 5 лет, я хорошо запомнил, как к нам в гости из Милькова приехал отец Ерофея Ивановича. Дедушка привез нам бумажный громкоговоритель мы все были очень рады такому подарку, могли теперь слушать музыку и слушать сказки, а взрослые узнавать новости с фронта. На большой карте родители отмечали флажками освободившиеся от фашистов города. Скоро пришла долгожданная Победа. Родители ушли на праздничные торжественные мероприятия, которые проводили в большой столовой, а мы, дошкольная шпана, играли в футбол. Правда, мяча футбольного, настоящего не было. Мы набивали тряпочный шар чем придется и вот таким «мячом» играли. Играли на совесть до отказа, поэтому и уставали, были вспотевшими. А соседка-девочка, немного старше нас, жила рядом, видя, что мы уставшие, спросила: «А пить хотите?»
– Да конечно хотим, – отвечали мы.
Вот она и вынесла нам браги, которая была практически у всех, мы выпили по стакану с удовольствием, ведь были разгоряченные, уставшие.
Конечно, когда родители вернулись они заметили, что мы были «навеселе». Но обошлось, вот так мы встретили день Победы на далекой Камчатке.

Школа
     В 1946 году я начал обучение в школе. Какой-то особенной подготовки не было. Мама, конечно, готовила одежду и необходимое для школы. Мы играли около школы, к нам подошел преподаватель, который завел нас в школу и рассказал нам, что 1 сентября – начало учебного года. А школа была необычная – всего 4 класса. Все занимались в одном классе. Первый ряд – первоклассники, второй ряд – второй класс и так до четвертого ряда. Учил нас преподаватель – молодой парень, он и до школы общался с нами, видел, как мы играем, чем занимаемся, как общаемся между собой, то есть знал нас.
Проблем тогда было много, например, у нас не было фабричных тетрадей. Тетради изготавливали наши родители сами, использовали мешки из-под сахара и риса. Из мешков вырезали листочки и потом их сшивали в тетрадь. Чернил и авторучек тоже не было. Перья где-то достала мама. Вместо чернил использовали свекольный рассол, которым и писали.
Занятия проходили так: учитель, дав задание первому классу, переходил ко второму и так далее. Мы делали задание, но нам, конечно, было интересно, а чем занимаются другие. Поэтому мы как-бы наперед знали, а что будет дальше в нашем обучении.
Учитель, конечно, запомнился на всю жизнь. Он, наверное, окончил или педагогическое училище, или педагогический институт в Петропавловске-Камчатском. Жил он один и очень много внимания уделял нам. Интересно и увлекательно рассказывал нам о стране, где мы живем и трудности в жизни мы обязательно переживем, надо хорошо только учиться. Ему удавалась создать дружественную обстановку в нашем коллективе. Никогда никто никого не толкал, не говорил обидных слов, мы очень хорошо относились к девочкам. Мне давали задания, я учил и читал стихотворения, а учитель говорил моей маме, что я, наверное, буду работать в искусстве, видимо он почувствовал во мне какие-то таланты. Учителя мы очень любили и когда он как-то заболел, то мы всей школой ходили проведать его и чем-то помощь, чтобы он быстрее выздоровел. Родители приносили продукты и готовили обеды.
      В 1949 году родители решили уехать с Камчатки, учитель сказал, что он нас проводит в Петропавловске-Камчатском. Мы собрали вещи и из Милькова отправились на небольшом катере по реке Камчатка, вниз по течению, проплывая поселок Ключи, рядом как раз с вулканом Ключевская сопка. В 1946 году вулкан «проснулся» и я наблюдал за извержением, где из его сопла вырывалась раскаленная лава.

     Прибыли мы в Усть-Камчатск, пристани никакой там не было. Нас пересадили на другой небольшой катерок, на котором мы причалили к уже стоявшему в море кораблю. На кране нас подняли на палубу, и мы поплыли в Петропавловск. Там пришлось два дня ожидать другого судна, а устроиться было негде. Наша семья и еще несколько семей, в Петропавловске нашли около города место, где лежали большие строительные трубы. В них мы нашли укрытие от дождя, был август месяц, еще было тепло. Наконец, мы подплыли на катере к большому судну, также нас поднимали краном на борт. Школьный учитель сдержал слово, он пришел нас проводить, а сам он, конечно, остался на Камчатке. К большому сожалению, я не помню, как его звали. Образ помню, а фамилия, имя и отчество не остались в памяти.
По пути во Владивосток мы с корабля видели сопровождавших нас дельфинов, также видели кита с фонтаном над ним. Мы, дети, бегали по палубе, нам все было очень интересно.
Прибыв во Владивосток, опять встал вопрос, где дожидаться отправления поезда, на который были куплены билеты. Вокзал находился в нижней части города, мы, поднявшись наверх, устроились в одном из скверов, где неподалеку ходил трамвай. Нас было трое детей, мама и отец, я из детей я был старшим. Мама купила в ларьке на вокзале помидоры и конфеты «цветной горошек». На Камчатке тогда этого мы не видели. Мы, конечно, набросились на эти покупки. После этого я лет пять не ел помидоры, как сказали врачи, не было в организме ферментов. А то, что мы в детстве не получали конфеты, то со временем сохранили здоровые крепкие зубы. Опустились сумерки, я с интересом смотрел на спелые звезды, на пыхтящие паровозы. В назначенное время, вечером, мы сели в поезд. В пути я смотрел в окно на проплывающие в окне пейзажи и на искры, вылетавшие из трубы паровоза.
     Мы вышли из поезда, приехав в Улан-Уде, где жили наши родственники. Там я пошел в школу в третий класс, но что-то наше пребывание в этом городе не складывалось. В школе у меня были проблемы с учебой. Хорошо, что мы довольно быстро приняли решение и уехали к маминой сестре в город Рубцовск, что неподалеку от Барнаула в Алтайском крае. Недели две занял переезд. По прибытию на новое место жительства, я опять пошел в школу, и здесь у меня в учебе все сложилось хорошо.
Мои родители после Камчатки все подбирали место, где остановиться. Из Рубцовска мы переехали в город Черемхово – город шахтеров в Иркутской области. Я помню это сталинское время, я его ощутил на себе. Тогда обучение в школах было раздельным: были школы для мальчиков и школы для девочек. Как-то на перемене в школе я стоял вместе с ребятами, которые курили. Куривших ребят, конечно, засекли, и как результат меня, учащегося 3-го класса из школы исключили.
В связи с этим, отец определил меня в вечернюю школу. И вот, по вечерам, когда уже заканчивались занятия, а это иногда было и 8 часов вечера, отец встречал меня из школы. В вечерней школе, конечно, учились ребята значительно старше меня. Меня удивляло, что на переменах ребята бегали за девчонками и все норовили обнять их. Я смотрел на них и все думал: «И что они пристают к девчонкам? Что им надо от них?».
      В конце концов, отец решил уехать из этого неспокойного шахтерского города, в котором обстановка была криминальной. После зарплаты обязательно случались разные происшествия. Снабжение было плохим, даже за хлебом нужно было занимать очередь с четырех часов утра. Отец поэтому и принял решение уехать опять в Красноярский край, на Енисей, но не на север, а на юг.
Итак, мы переехали в поселок Сизая Шушенского района Красноярского края, находившееся на правом берегу Енисея. Нам там выделили участок, отец построил дом, посадил сад: яблоки, ранетки, которые со временем выросли.

В этих краях, неподалеку от Сизой в Шушенском с 1897 по 1900 год был в ссылке В. И. Ленин. Там меня принимали в пионеры.
     Надо отметить, что в этом месте потрясающая природа. Енисей, река Сизая, прекрасные леса, мраморные горы, отличная рыбалка, водится хариус. Отец считал, что он сделал правильный выбор, чтобы здесь поселиться навсегда. Окончив в1954 году семилетнюю школу, в которой, кстати, позже учился борец вольного стиля, будущий двухкратный олимпийский чемпион Иван Ярыгин, передо мной встал вопрос: куда идти учиться дальше?

Профессиональное образование
     Рядом город Минусинск, красивый, ранее купеческий городок, в котором жило в свое время много декабристов. Город славился тем, что в нём чудесная земля, в которой выращивали великолепные помидоры, что делают до сих пор и в сентябре даже устраивают фестиваль на лучший помидор: выбирают лучшие по весу и по форме, и по вкусу. Я таких и в Крыму не видел, хотя здесь столько солнца, прекрасный климат и помидоры должны быть отличными. А там берешь помидор, разламываешь его, а он как будто сахаром посыпанный, а вкус просто замечательный.
Там мне запомнились и отличные отношения между людьми. Например, соседи всегда помогали друг другу, если требовалось. Если кто-то строил дом, обязательно помогали ему. Праздники тоже отмечали вместе. Мама у меня хорошо играла на балалайке и пела, поэтому всегда участвовала в таких встречах. Она помогла мне определиться в дальнейшей учебе. В Минусинске имелось Культпросвет училище, в котором было много отделений, я выбрал театрально-режиссерский. Купить музыкальный инструмент – баян в то время было трудно. Музыкальные инструменты почти не доходили до магазинов. И только на рынке в Абакане, Хакасии с рук, в хорошем состоянии купили долгожданный подарок от мамы. Я был счастлив!
Закончив обучение в училище, меня распределили на работу в парк культуры и отдыха города Минусинска, на должность режиссера-постановщика массовых мероприятий. Парк был очень хорошим, красивым. Мы часто с концертами выезжали в ближайшие поселения района на выделяемой автомашине «полуторка».

Подошло время призыва меня на военную службу. Меня вызвали в Отдел культуры Минусинска и начальник мне сказал: «Пока тебя еще не призвали в армию, назначаем тебя директором дома культуры в посёлке Знаменка, это чуть более 25 км. от Минусинска.

Служба в армии
      Однако, вскоре, после нескольких медицинских комиссий, меня все же призвали в Армию. На службу направили в Красноярск-26. Поскольку у меня был диплом и практическая работа в области организации культурно-массовых мероприятий, меня назначили начальником большого клуба. В клубе была хорошо организована самодеятельность, в которой участвовали не только солдаты, но и офицеры, а также их жены и члены семей. Часть была большая. Начал с ефрейтора и со временем получил звание старшего сержанта. Служили в то время три года.

В армии у меня был друг, Семен Шмулевич из Красноярска, он закончил финансовый техникум, когда служил, его избрали комсоргом батальона и мы вместе с ним все три года готовились для поступления в высшее учебное заведение, для чего постоянно ходили в библиотеку. Мы с ним даже подали вместе документы на поступление в Ленинградский государственный институт культуры. Ему подтверждение-вызов пришел сначала, а потом мне, а тут по радио передают, что в связи с Кубинским кризисом 1962 года демобилизация отменяется. Однако мы были уже в электричке и на дембель все документы были оформлены, и поэтому успели, нас эта отмена не коснулась. Посоветовавшись с другом и рассказав ему многое о Ленинграде, поскольку я просмотрел все возможные фильмы об этом городе, да и замполит, который служил у нас, учился в этом городе и многое рассказывал о нем, о том, как прекрасен этот город, мы направились именно туда.

Ленинград
     Итак, мы с другом, поехали в Ленинград. К счастью мы оба поступили на учебу в Ленинградский государственный институт культуры, на театрально-режиссерское отделение, а учиться нужно было 5 лет.

      Окончив институт в 1965 году, я получил распределение в Крым.
Поначалу я думал, что отработаю, что положено, по распределению, а это 3 года, и потом уеду к себе в Красноярский край. Еще во время учебы, когда я приезжал на каникулы домой, в самолете я познакомился с человеком, который был начальником Управления культуры всего Красноярского края. Он мне предложил любое место после окончания института, хоть директором театра или кем я только захочу. И я собирался после отработки положенного срока вернуться в Красноярский край. Но получил от своих друзей письмо, в котором мне сообщили, что знакомый начальник, к сожалению, погиб в автомобильном происшествии.
     Итак, получив диплом и направление, я приехал в Крым в «Артек», где был назначен заведующим киностудией. До меня киностудии как таковой не было, занимались в кружке юные кинолюбители, они познавали азы создания фильма. «Артек» в то время существовал под началом Центрального Комитета ВЛКСМ. Руководство «Артеком» хорошо понимало, что значит запечатлеть для истории на 35 мм кинопленке летопись лагеря, его жизнь и развитие.

     Вот очень коротко о том, как я стал кинематографистом. Конечно, можно сказать, что творческая учеба и совершенствование продолжались всю мою жизнь.
Сейчас я работаю над серией рассказов о жизни и творческой работе киностудии «Артек».

      В один из дней наших встреч, меня пригласили просмотреть только что отснятый и смонтированный киностудией «Артека»  документальный фильм в цикле «Лица «Артека», о жизни Владимира Ерофеевича Подзноева. Фильм предоставлен управлением информационной политики МДЦ “Артек”.

    Фото из личного архива В. Е. Подзноева

       Мы часто говорим о нашей молодежи, о пути её становления, образования и возмужания. Проблем в этом деле много, возможно одна из них её патерналистское отношение к государству, к обществу к родителям. Однако, материальное благополучие родителей, их связи и то, что ранее мы называли блатом не является гарантией настоящего успеха в жизни, в профессии. Во все времена достижение успеха зависело, зависит и сейчас от поставленных жизненных целей каждым конкретным человеком перед собой. Его упорство, целеустремленность и требовательной к самому себе – главное в достижении успеха. Можно с уверенностью сказать, что у части нашей сегодняшней молодежи желания сделать самого себя и стать как говорят «self made man», встречается не всегда.
А как с этим обстоят дела в других странах. У редакции появилась возможность поговорить со студентом Российского университета дружбы народов представителем Нигерии – Соломоном Океке, как раз об этом.

Справочно:
Нигерия – государство в Западной Африке. Нигерия – федеративная республика с президентской формой правления. Действует конституция от 31 мая 1999 г. с поправками от 2011 г. Входит в Содружество государств, возглавляемое Великобританией.
Глава государства Президент избирается всеобщим прямым и тайным голосованием сроком на 4 года и может быть переизбран еще на один срок. Президентом может быть нигериец по рождению не моложе 40 лет. Президент является главнокомандующим вооруженными силами.
Площадь территории составляет 923 768 км². По численности населения превосходит все остальные африканские страны -230 842 743 чел. (2023 г.).
Крупнейшие города: Лагос, Ибадан, Кано, Порт-Харкорт.
Важнейшие полезные ископаемые Нигерии – нефть, природный горючий газ, каменный уголь, руды железа, олова, ниобия, тантала, природные строительные материалы.
Официальным языком Нигерии является английский, среди населения также широко распространены языки эдо, эфик, адавама фульфульде, хауса, идома, игбо, центральный канури, йоруба.
Религия: Ислам доминирует на севере страны, также распространён в юго-западной части. Протестантизм и католицизм исповедуют народы: ибибио, аннанг  и эфик.
Столица – Абуджа (с 1991 г.)

Какова система образования в Нигерии? Как ты учился у себя на родине, как пришла мысль продолжения учебы в России и как она воплотилась?

– Я начал свою учебу в начальной школе (первый уровень, elementary school). Когда я перешел на второй уровень, (Secondary school), в семье возникли материальные проблемы в том небольшом бизнесе, которым занимались отец и мать.
Я же любил и хотел учиться, потому что уже в детстве понимал, чтобы стать значимым человеком в обществе, нужно иметь образование. Однако, материальные проблемы были такими серьезными, что временами родители, даже говорили мне, что нужно бросить учебу. Самым сложным в этом плане для меня стал 2005 год, когда папа вообще потерял работу. Однако, поскольку я хорошо учился, был на хорошем счету как ученик, с большим трудом деньги на учебу все же нашли. Помогли родственники.
В отличие от вашей страны, в Нигерии за учебу нужно платить, поэтому я всегда думал о том, где найти денег на обучение и даже просил помощи у Бога, чтобы он послал мне человека, который мог бы заплатить за мою учебу. Конечно, такая нервотрёпка сказывалась на учебе, поэтому из 50 человек моих сверстников в школе я был только двадцать шестым, то есть был в середине , в 2005 году.
В старшей школе (Further Education) материальные проблемы так же были. Папа надеялся, что найдет хорошую работу, и будет возможность оплачивать мое обучение. В это время мне решила помочь старшая сестра моего отца, по-вашему – моя тётя, она сказала: «Соломон способный парень я смогу оплатить его обучение». Но в связи с этим, мне пришлось поменять место своего пребывания, я переехал в другой район страны, ради того, чтобы учиться. Страна у нас большая и в том месте, куда я переехал для учебы, все было по новому, пришлось ко многому привыкать. Было трудно. Но, в конце концов, я сдал экзамены очень хорошо и был одним из лучших. Я получил аттестат о среднем образовании.
   В нашей стране, после окончания школы для поступления в высшее образовательное учреждение необходимо пройти специальные курсы подготовки A-levels.   Я прошел обучение на этом курсе в течение 1 года. Это обучение платное.
Не без трудностей мне удалось пройти этот этап, и через два года после окончания школы я подал документы на поступление в университет (бакалавриат) на факультет геологоразведки. Конкурс был очень большой, и поступить было нелегко. Студенческие годы для меня были сложными. Мне всегда приходилось думать о том, где заработать денег. Но, несмотря на это, во время учебы в университете я вел активную общественную жизнь, был руководителем студенческого общества.
В 2015 году, окончив бакалавриат, Университета Ннамди Азикиве, Awka, по специализации геология, я получил степень «Высший дивизион второго класса», что означает «Очень хорошо» по британской системе классификации. Это первая начальная степень в высшем образовании.
После окончания учебы в университете, я был призван на обязательную службу в армии. По нашему закону мне пришлось нести службу 1 год.

Затем в 2016 году я работал научным сотрудником на факультете геологических наук в своем университете.
С 2016 по 2017 год – работал преподавателем математики и информатики в государственной образцовой средней школе Патани, штат Дельта.
В 2017– 2020 гг. работал полевым геологом-консультантом в компании «Garnet Ventures Nigeria Limited».
2020 году заключив контракт с кафедрой геологии, я работал в Университете Чуквуэмека Одумегву Оджукву в городе Анамбра, в Нигерии, продолжая совершенствовать свои знания.
в 2021 году получил степень магистра по специализации – «Нефтяная геология».
В этом же году, будучи магистром, поступил в Российский университет дружбы народов по специализации – экологический менеджмент. Однако, принятие такого решения для меня было непростым. Я плохо представлял себе, что собой представляет огромное государство Россия. У меня были сомнения, и это естественно: другая страна, другой климат, другие по менталитету люди, да и западная пропаганда описывала Россию неприглядно, а зачастую пугала ей. Но, все же, одолев сомнения, я принял решение о поступлении. Однако в реализации этой идеи было много трудностей. Ведь нужно было найти деньги на оплату дороги в Россию, а это более 2000 долларов, прибыв в Россию, я по действующему законодательству должен был оформить медицинскую страховку. Это около 200 долларов, деньги небольшие, но их у меня не было. Не стану описывать все трудности, их было много, но мне удалось большинство из них решить, я стал студентом Российского университета дружбы народов по специализации – экологический менеджмент. Я добился поставленной цели!
Вот очень кратко ответ на первый вопрос.

Как проходила учеба в российском университете. Какими были первые впечатления?

– Занятия  проводились на английском языке, но для нас были организованы и курсы изучения русского языка. Студентов поселили в общежитии. Так, например, я жил с еще тремя ребятами из Афганистана, Таджикистана и Египта. Наши бытовые интересы не всегда совпадали, поэтому были бытовые трудности и трудности общения, но они не стали решающими.
И опять, возможно потому, что учеба для меня всегда была самым важным занятием в жизни, мне повезло, в 2022 году меня взяли на некоторое время лаборантом кафедры охраны окружающей среды при факультете инженерной экологии. В мои обязанности входило:

• Подготовка и проведение экспериментов, анализ данных, техническое обслуживание лабораторного оборудования и обеспечение соблюдения правил техники безопасности
• Я отвечал за точную запись данных, а также за выполнение статистического анализа этих данных. В мои обязанности входила научная интерпретация результатов экспериментов и обобщение полученных результатов.
• Я отвечал за то, что все оборудование должным образом откалибровано, очищено обслуживается по нормативам и обеспечивает получение точных результатов. Кроме того, я отвечал за заказ расходных материалов и отслеживание изобретений.
• Соблюдение правил техники безопасности.

 Зарплату платили небольшую, но это были очень важные для меня деньги. Стипендия, которую нам выплачивали – небольшая, её хватало только на оплату общежития и на приобретение льготного транспортного билета. Так что моя студенческая жизнь была нелегка, а если у тебя нет поддержки и ты из другой страны, то это, откровенно говоря, очень трудная жизнь.

Каковы твои достижения во время учебы в России?

– Они есть, и я их перечислю:

Я стал лауреатом Олимпиады 2021 года, стипендиальный проект Правительства России «Открытые двери» (магистратура);
В 2022 году был выбран для представления технического доклада на Российско-африканском саммите по «Ядерному образованию», проходившем в РУДН, г. Москва;
2022 год – выиграл первый раунд стипендиальной премии «Блестящий студент РУДН» для студентов-стипендиатов Российской олимпиады;
2022 году стал одним из членов команды «High-fliers», представлявшей РУДН, Москва, Россия. (вторая премия) в конкурсе Global Environmental Solution Challenge на тему «Умная окружающая среда» на Международной студенческой конференции по окружающей среде и устойчивому развитию (ISCES), Тунцзи, Шанхай, Китай;
2023 году был награжден дипломом 1-й степени Совета по исследованиям и разработкам РУДН;

 

2023 – лучший выпускник магистратуры факультета экологии и природопользования;
2023 – вышел в финал конкурса ”Город без отходов”, организованного Международной студенческой конференцией по экологической устойчивости, которая вскоре состоится в Китае;
2023 – «Лучшая стендовая презентация» на XV конференции по устойчивому развитию, проходившей в Российском химико-техническом университете (Менделеевский университет), Москва, Россия;

2023 – выиграл второй тур конкурса на получение стипендии «Блестящий студент РУДН» для студентов-стипендиатов Российской олимпиады;
В 2023 году окончил с отличием и получил престижный «Красный диплом» РУДН со средним баллом 5.0 по экологическому менеджменту;

И последнее достижение – стал дипломантом 1-й степени конкурса на лучшую выпускную квалификационную (дипломную) работу (ВКР). Это – один из наиболее ответственных, объемных и глубоких по содержанию видов самостоятельной работы студентов, главной целью и содержанием которого является научное исследование по одному из новых вопросов теоретического или практического характера по профильной специальности.

Какие планы у тебя на будущее?

– Моя цель поступить в аспирантуру, я хотел бы продолжить образование и научную работу в области охраны окружающей среды. Возможности и предложения для этого есть разные: из Канады, из Англии. Там предлагают обучение в области геологии, но я сейчас хочу заниматься в области экологии, поэтому возможно, продолжу обучение в России. У меня есть мечта стать доктором наук и профессором. Кроме того, обучение в России даст мне возможность хорошо изучить русский язык.

Какие в у тебя сложились впечатления о России?

– Они очень разные, но главное, что я попал в совершенно другие условия жизни. Поначалу мне было странным то, что едят в России, со временем я привык к российской кухне и сейчас ем практически все, за исключением сосисок, колбасы и холодца. Мне очень нравится борщ, блюда из картошки.
Россия цивилизованная и дружелюбная страна. Мне нравится ваша культура, я люблю путешествовать по стране, когда это удается. Мне всегда интересна местная культура: танцы, песни, как выглядят народные костюмы.

А где удалось побывать?

      – Я был в Санкт-Петербурге, в Ростове, Краснодаре в Новороссийске, был в Анапе, в Крыму: Алушта, Ялта, Севастополь Симферополь.

Какие впечатления общения с людьми в России?

– В целом люди относятся ко мне дружелюбно и охотно общаются со мной, правда, мой русский язык пока еще слабоват. Никакого отторжения я не чувствую. Правда, заметил, если еду в метро, при наличии свободных мест, со мной рядом, как правило, не садятся. Чем это объяснить я не знаю. Однажды в метро пожилая женщина стала говорить какие-то глупости, но я и другие люди поняли, что у этой бабушки проблемы со здоровьем.
В целом у вас в России совсем неплохой уровень жизни. Я знаю, что у вас есть проблемы, есть люди бедные, но их немного по сравнению с моей страной. Ваша молодежь имеет хорошие стартовые возможности: у вас бесплатное образование. Да, конечно, чтобы поступить на бюджетное обучение в университет, нужно хорошо учиться и пройти конкурс, но у вашей молодежи такие возможности есть. Так что все познается в сравнении.

Спасибо большое за беседу, успехов в учебе и научной деятельности.

      Нисколько не опасаясь ошибиться, можно утверждать, что одним из излюбленных жанров публики, любящей музыку и театр – стал мюзикл. Последнее десятилетие доказало большой интерес не только молодых, но и умудренных опытом  любителей музыки к этому театральному искусству. Зрелищность, красочность, музыкальность, энергичность драматургии, обилие и пышность костюмов и театральных эффектов, хореография – манят и радуют зрителя.
Справочно:
Сергей Ли творчеством начал заниматься ещё в детстве: пел в хоре, играл в народном театре, занимался бальными танцами и  посещал кружок художественного чтения. Окончил факультет психологии Московского государственного социального университета. Актёрский дебют состоялся на сцене Театра оперетты, в мюзикле «METRO». Солист мюзиклов  «Норд-Ост», Notre Dame de Paris, «Ромео и Джульетта», «Кабаре», «Алые паруса», «Карамазовы». Артист ледовых шоу Ильи Авербуха: «Кармен», «Щелкунчик», «Бременские музыканты». В настоящее время играет в мюзикле «Кабаре» на сцене Конгресс Холла и в мюзиклах «Граф Орлов» и «Анна Каренина» на сцене Московского театра оперетты.

   Сергей Валерьевич, решение посвятить свои творческие способности тому или другому виду искусства, всегда сложное и противоречивое решение. Как вы приняли его для себя?

        – Если говорить честно, все было предрешено судьбой. Не знаю, где это и как делается, но уже в пять лет я стоял на табуретке, пел песни для домашних, читал стихи в детском саду, потом хор в школе, бальные танцы, художественная самодеятельность и народный театр.
Я не сомневался, что стану артистом, но вероятность того, что расстанусь со своей мечтой и призванием была большая. Провинциальный городок, провинциальные нравы. Люди, которым я доверял: учителя, педагоги, все они сомневались, смогу ли я доехать до столицы и поступить в театральный, отговаривали меня.
Поэтому я поехал поступать в Институт иностранных языков в Пятигорск, но не поступил. Не добрал одного балла.
Но Вселенная оказалась на моей стороне, и я случайно оказался в Москве, поступил на Филфак Московского Международного Университета (частный ВУЗ на базе МГСУ, где учились только российские корейцы), что было мало связано с творчеством и музыкой.
Однако, мечта никуда не делась и не изменилась, поэтому я стал играть в КВНе, участвовать в студенческой самодеятельности, писать песни, играть на гитаре. Педагоги чаще видели меня на сцене, чем на своих лекциях. Я стал любимчиком нашего ректора, Василия Ивановича Жукова. Он был большим поклонником студенческого творчества. Благодарен ему за помощь и поддержку. Я выигрывал московские и российские вокальные конкурсы, и это было хорошим пиаром для нашего социального университета.
      Филфак я не окончил, мне стало скучно. На 3 курсе перевелся на Психфак, на кафедру клинической психологии, на отлично защитил дипломную работу, но потом сразу впал в жуткую депрессию, потому что это было не то, к чему я так долго стремился.
Но и в этот раз Вселенная улыбнулась мне. По счастливой случайности я встретил в музыкальной студии свою знакомую, с которой вместе учились в «Универе», играли в КВН, а она оказалась менеджером труппы мюзикла «Метро». Как раз набирали второй состав, и так я попал на кастинг этого грандиозного проекта.
      Пришел с улицы. Как сейчас помню, вышел на сцену Театра оперетты. В зале сидел режиссер Дмитрий Белов и продюсер Катерина фон Гечмен-Вальдек. Меня попросили спеть пару песен. Я спел. После чего меня спросили: «Где вы были раньше?».
Я честно ответил: «Учился на психфаке».
«Вы в проекте!» – ответили мне.
Это было счастье для меня. Это был тот момент, когда жизнь в одну секунду перевернулась с ног на голову. Это было чудо! Это был кадр из голливудского фильма. Все случилось в 2000 году и с тех пор не отпускает.

      Конечно, я сейчас понимаю, какая у меня профессия: тяжелая, сложная, нестабильная. Я понимаю, что театр – он не про деньги. Но я люблю свою работу. Я горжусь ей. То, что я делаю на сцене – лучшее, что я могу дать людям и миру. И еще я знаю, что мечты сбываются. Надо только верить. У меня бывают моменты, когда я хочу все бросить, вернуться в психологию или заняться бизнесом, но театр – это наркотик. Невозможно, просто взять и соскочить.

 

  Голос человека это сложнейший и тонкий инструмент. Даже имея природные способности, он как алмаз, требует тончайшей огранки, чтобы стать драгоценным. Что стало триггером для вас в получении специального образования и как оно проходило?

    – Здесь все неоднозначно, повторюсь, что у меня нет специального образования. Бывают ситуации, когда я стыжусь этого, а иногда, просто, понимаю, что мне не хватает музыкальной грамоты, сольфеджио. Открою свою маленькую тайну: все партии я учу на слух. Может показаться, что это сложно, но я так привык, это специальный метод Сергея Ли.
Иногда возникают небольшие сложности, но в целом все, так скажем, реально: есть слух, есть уши, я слышу мелодию и запоминаю её, мне не обязательно смотреть в ноты.
Таким же образом я учу второй голос, третий, партии, дуэты, квартеты. Вот такая моя особенность.
Не всегда, когда начинаю работать в новом проекте, я открываю правду. Просто, не хочу пугать дирижеров и музыкальных руководителей. С задачей я справляюсь, и, вообще, считаю, что НЕТ ничего невозможного для человека с интеллектом.
По поводу образования: самое ценное я получил в детстве, когда встретил на своем пути педагога, у которого пел сначала в школьном хоре, а потом в вокальном кружке при Доме пионеров.
Она взяла меня под свое крыло. Дзебоева Светлана Борисовна – мой учитель, мой мастер, старший друг, моя вторая мама. Все горести, радости, проблемы, все подростковые переживания мы разделяли вместе. Я благодарю Бога, что в моей жизни была и есть  Светлана Борисовна. Мы с ней всегда на связи, видимся, общаемся. Вокализировать умеют многие, петь – единицы. Этому она меня научила.
Голос это очень интимный инструмент и мы его не выбираем, получаем, как наше тело, глаза, губы, руки. Можно конечно подкачать мышцы: бицепсы, трицепсы. Голосовые связки это тоже мышцы, над ними тоже можно работать, но тембр нашего голоса, это данность свыше, уникальная особенность каждого человека. Можно развить тесситуру, можно развить технику вокала, тембр – нет. Это природная, божественная субстанция. Поэтому главная задача мастера – не навредить, не разрушить то, что дано ученику природой.
Когда меня взяли в мюзикл «Метро», я понял, что мне нужно развивать вокальный диапазон. Профессиональная сцена – это не школьный хор и не кружок пения. Я начал искать педагога, который бы научил меня уверенно брать высокие ноты. Нашел, сходил на два занятия и понял, что нужно остановиться, потому что это было каким-то насилием над собой: меня пытались полностью трансформировать. Учась на психологическом факультете, мне как-то попалась одна дипломная работа, в которой исследовался вопрос передачи вокального мастерства от учителя ученику: как это происходит, посредством чего? И оказалась, что один из главных механизмов – тесная эмоциональная связь. То есть учитель и ученик должны быть на одной волне, если говорить современным языком, это должен быть дуэт, психологический тандем, энергетический союз. Все это было у меня с моим учителем Светланой Борисовной.

   Есть ли разница между таким музыкальными жанрами, как оперетта и мюзикл? Если есть поделитесь своим мнением.
       – Конечно, есть огромная разница, хотя в музыкальном жанре они как брат и сестра, это всё музыкальный театр. В нашей стране оперетта была родоначальницей жанра мюзикла и не случайно крупные проекты начались в театре оперетты, например, «Нотр Дам де Пари», «Ромео и Джульета», «Метро». Мюзикл прижился в театре оперетты, и мы теперь делим наш репертуар примерно пополам.
В этом отношении директор театра оперетты Владимир Тартаковский не только заслуженный деятель искусств, но и опытный менеджер в индустрии жанра. Мюзиклы «Анна Каренина» и «Граф Монте-Кристо» по лицензии поставили в Корее и Китае. Это беспрецедентное событие для русского театра.
Тем не менее, мне кажется, что оперетта сдает свои позиции, люди тяжелее покупают билеты. Театр пробует реанимировать старые постановки, осовременить оперетту, но мюзикл в нынешних условиях, в ХХI веке, конечно выигрывает.
Более того, мюзикл это изначально всегда коммерческий проект. Постановка требует огромных финансовых вложений. Мюзикл должен удивлять, восхищать: новые сценические технологии, специальные эффекты, дорогие костюмы, звук, свет. Все это тоже кардинально отличает оперетту от мюзикла.
Ну, и конечно, вокальный стиль, который в оперетте ближе к академическому вокалу, а в мюзикле это актерское пение, более правдивое, в разговорной манере. Но самое главное – музыкальная драматургия: мощная, выпуклая. Мюзикл почти всегда имеет широко известный литературный первоисточник и это, как правило, литературная классика: Л. Толстой, Ф. Достоевский, А. Дюма, В. Шекспир. Наш жанр принято называть легким, он всегда говорит простым языком о сложных вещах, но именно поэтому так популярен у зрителя.

  Музыкальное творчество и искусство очень разнообразно и многогранно. Чему вы отдаете предпочтение, когда вы не на сцене?
       – Когда я не на сцене, я предпочитаю тишину. Просыпаюсь я без музыки, засыпаю без музыки, мне кажется, что это нормально. Дома у меня есть проигрыватель виниловых пластинок, какое-то время я увлекся и собирал винил. У меня много классической музыки: Бетховен, Шопен, Рахманинов, Чайковский, но чаще это стоит и пылится. Я мало слушаю музыку, если не считать время, которое провожу в машине.  Если я слушаю музыку в машине, то это Бочелли, Гару, Кочианте. Еще я большой поклонник Тины Тернер. Конечно же, я люблю театр. Хожу на постановки к моим друзьям коллегам. Не пропускаю громкие премьеры и хорошие спектакли.

      Популярность – это зло или добро для артиста? Какие у Вас взаимоотношения с фанатами? Не мешает ли популярность обычной жизни?
       – Сложная тема. Конечно, это зло и добро, есть как плюсы, так и минусы у неё. Другой вопрос – уровень популярности, он бывает разный. Слава Богу, что я оказался не в шоу бизнесе, не на телевидении. Театр не дает такой популярности, но, тем не менее, любого артиста всегда окружают фанаты и поклонники. В моей жизни был не один случай столкновения с неадекватными поклонниками и моя позиция такова: я держу дистанцию, потому что считаю, что фанатизм, это все же диагноз. Встречаются психически очень неустойчивые люди, когда с этим сталкиваешься, то последствия могут быть очень печальными. Не хочу сейчас перечислять какие-то конкретные случаи, просто обобщу и скажу, что у меня есть личные принципы общения с поклонниками в жизни и в социальных сетях.
Конечно, бывают ситуации, когда, например, едешь в метро или идешь по улице, подходят люди и просят: «Можно сфотографироваться». В этом случае стоишь, краснеешь, для меня это какая-то всегда некомфортная ситуация. Ну, а цветы, подарки, открытки, письма, лестные отзывы – это всегда приятно, чего греха таить. Спасибо поклонникам за это.

       В молодости, после победы в одном из конкурсов, вы попали в, тогда в пионерский лагерь, «Артек», а затем, какое-то время работали помощником вожатой, как это сказалось на вашем становлении?
     – Этому можно посвятить отдельное интервью. У меня счастливое детство: «Орлёнок», «Артек». Попасть туда было непросто. Каждый родитель стремился отправить своего ребенка туда: горы, море, лучшие вожатые, педагоги.
В 1988 году я побывал в «Орленке». В 1989 году я выиграл конкурс в «Пионерской правде», и в радиопередаче «Пионерская зорька». Затем нас собрали в Москве на третий тур, была такая программа «Марафон 15». Был очень долгий конкурс сначала заочный и я вошел в состав делегации, 20 детей со всего СССР, которые поехали на XIII Всемирный фестиваль молодёжи и студентов проводившийся в июле в Пхеньяне. Благодаря этому, в 1990 году я попал в лагерь «Артек», где моей вожатой была Людмила Горкунова. Кем она стала для меня? Подруга, сестра, старший товарищ. До сих пор! Должен сказать, что в жизни мне очень везло и везёт на людей. Может быть, я сам их к себе притягиваю, может мы друг другу притягиваемся. Одним словом, в Артеке случилась такая встреча с моей вожатой и у меня в подростковый период, появился ценный опыт в уникальном пространстве, в маленькой Вселенной – имя которой «Артек». Это была школа жизни, территория творчества, увлекательное путешествие длиною в одну лагерную смену. «Артек» стал одним из пазлов моей жизни, который в итоге сложился в то, что я называю творческой личностью. Я очень счастлив, что это было в моем детстве, я уверен, что это предопределило мою жизнь, и судьбу, мой путь к мечте.
Человеку нужен человек: учитель, старший товарищ, друг, вожатый. Благодаря этому мы взрослеем, мудреем, учимся. Огромное спасибо им всем!

     Из молодости вернемся в сегодняшний день. В каких спектаклях театра оперетты вы сейчас участвуете? Какие планы на будущее?
      – Сейчас год особенный, театр оперетты решил поставить в репертуар все русские мюзиклы, которые были созданы ранее: поэтому в этом году мы играем «Анну Каренину» каждый месяц, «Граф Орлов» и «Граф Монте-Кристо» чередуются. «Анна Каренина», конечно беспрецедентное событие мы играем этот спектакль восемь сезонов. Спектакль оказался таким удачным, что продажи продолжают расти. Честно говоря, я немного устал, уже хочется новизны. Грядет новый проект, пока все держится в тайне. Но дай Бог, всё получится, и в 2024 году , мы все надеемся , что с нашим участием, в театре оперетты грянет премьера нового мюзикла.

     Окружающая действительность, да и весь мир усложняются. ХХI век не принес спокойствия и умиротворения. Вы, как деятель искусства, что посоветуете нашим читателям, чтобы не потерять надежд на благополучное будущее?
       – Это действительно так, мир становится и сложнее и опаснее. Говорить о будущем всегда сложно и заниматься футурологией вещь неблагодарная. Но я хочу сказать, что никогда не бывало идеальных времен. Сейчас мы видим, как нестабилен мир, как хрупка человеческая жизнь. А это значит, что нужно беречь данное нам Создателем. Жить с добрым сердцем, нести добрые намерения и любовь в самом широком смысле этого слова. Нужно помогать ближним, и неважно кто это будет: родители, дети, мужья или жены, друзья, соседи, прохожие. Если это возможно, создавайте вокруг себя свой маленький мир, свою маленькую планету. Созидайте, сочувствуйте, творите. Верьте себе и не изменяйте себе. Да, Жизнь – это не сказка, но добро всё равно победит зло.

Спасибо за интервью, желаем вам творческих успехов.

Интервью записал: Матвеев Андрей

      Ни для кого не секрет, у наших детей с каждым годом все больше проблем с физическим здоровьем. Низкая двигательная активность подрастающего поколения, заточенного под гаджеты, стала обыденной. Многие родители считают физическую культуру предметом второстепенным. А дома, в свободное время, вместо того чтобы сходить со своими детьми поиграть в футбол, волейбол, теннис или просто посетить спортивную площадку – предлагают занять себя компьютером и интернетом. Физическая культура закладывает основы не только физического, но и духовного здоровья, на базе которого возможно разностороннее развитие личности. Её образовательное, воспитательное и общекультурное значение переоценить невозможно. Работа учителя физической культуры сложная и многофункциональная, требующая высокого уровня знания дела, любви к профессии и уважения к воспитанникам.

Такие примеры в нашей жизни есть. Предлагаем беседу с Машковцевым Алексеем Ивановичем – заведующим кафедрой физической культуры, учителем общеобразовательной автономной некоммерческой организации «Школа «Летово».

    Справочно: Машковцев Алексей Иванович: Заслуженный учитель г. Москвы. Почетный работник общего образования РФ. Лауреат конкурса «Педагог года-2017» г. Москвы. Победитель конкурса «Учитель года-2000» г. Москвы. Дважды Лауреат Грантов Правительства Москвы в области образования. С 2007 по 2016 г.г. — заместитель главного редактора журнала «Спорт в школе» издательского дома «Первое сентября». Автор более 150 методических статей, опубликованных в различных педагогических изданиях.

Алексей Иванович, как вы стали учителем физической культуры? Как эта профессия стала вашим призванием?

       – Ещё в седьмом классе я стал задумываться над тем, кем я стану. Так как я занимался спортом, то считал, что в идеале профессия должна приносить тебе радость, заниматься любимым делом, а поскольку любимым делом на то время у меня был спорт, я решил, что и она должна быть связана со спортом. Я стал интересоваться этой темой, узнавал какие профессии можно освоить в спорте, какие имеются учебные заведения спортивного направления и остановился тогда на Государственном центральном ордена Ленина институте физической культуры (ГЦОЛИФК). Тогда выбор там был небольшой: было два факультета: тренерский и педагогический. Я очень хотел стать тренером, так как активно занимался лыжными гонками. Когда я пришел на консультацию в вуз, мне преподаватель сказала, что поступить будет тяжело, потому что конкуренция очень высокая, да и она не была настроена принимать мальчиков в группу. Тогда парней по достижению 18-летнего возраста забирали в армию, даже из института. И преподаватель посоветовала мне: «Иди на педфак». И хотя педфак котировался ниже, чем тренерский факультет, я решил воспользоваться советом, предполагая, что потом смогу перевестись на тренерский факультет. А когда поступил и начал учиться, понял, что не надо ничего менять. Когда мы стали изучать специальные предметы, ходить на педагогические практики, я понял, что неплохо быть и учителем физической культуры. С тех пор вопрос о переводе не стоял передо мной, хотя такая возможность была. Сейчас я могу сказать, что тогда выбор был сделан правильный и я очень благодарен Тамаре Ивановне Раменской за то, что она подсказала мне выбор и таким образом определила мою судьбу.

Вы уже давно в профессии, расскажите, какие изменения произошли в физическом развитии молодежи в последние, скажем 15 лет? Есть ли достижения, какие есть проблемы?

            – Изменений на самом деле много. Я в профессии уже 33 года, преподаю физическую культуру. Я предлагаю не на пятнадцать лет отмотать время, а на тридцать. Могу сказать, что уровень физической подготовленности детей стал ниже. И это не потому, что мы стали сами хуже, а потому, что уровень комфорта нашей жизни дал результат и дети стали меньше двигаться. Я работаю с обыкновенными детьми и вижу, что те нагрузки, которые они выполняли в 90-е годы, сейчас дети не выдерживают. Ситуация сейчас, по-моему стабилизировалась, нет отрицательных тенденций, но в целом уровень физической подготовленности детей ниже, чем в 80–90-е годы. Причин много. Одна из них – это уровень комфорта, который в крупных городах, стал выше, а движения у современных детей стало меньше. Недавно мы проводили такой эксперимент: изучали, сколько шагов в день делают школьники. Так вот сейчас старшеклассники не проходят и 10 тысяч шагов в день, в среднем 5 тысяч. А дети в 70-80-е годы делали 15-20 тысяч шагов и мы считали, что этого мало. Но есть и плюсы: мы о таком детстве, которое имеют современные дети, могли только мечтать. Посмотрите, какие современные у нас дворы, современные спортивные площадки, современный спортивный инвентарь. Московские школы им оснащены очень прилично. Уровень подготовки преподавательских кадров стал выше. Можно сказать, что произошли определенные цивилизационные сдвиги в лучшую сторону.

Есть ли разница между понятиями физическая культура и физическое воспитание?

       – Разница есть, иначе бы не существовали разные слова в русском языке. Не буду вдаваться в философию и определение этих слов, опущусь на уровень предмета. У меня в дипломе написано в обозначении специальности: «физическое воспитание». А предмет, который я преподаю, называется «физическая культура». Если брать общий понятийный аппарат, то физическая культура – часть общечеловеческой культуры. Ведь кроме физической, есть культура духовная, нравственная, художественная и другие. Но разве только один предмет в школе изучает культуру? А, нет. Есть ещё мировая художественная культура (МХК). Но ведь и на других предметах учат детей быть культурными… Задача нашего школьного предмета, состоит именно в том, чтобы развивать у детей культуру физическую, чтобы человек мог не только быстро бегать, метать мяч или подтягиваться, но и в своем поведении показывал бы образец нормального культурного общения. Например, вам, как и мне, наверняка, не очень приятно, когда проходя мимо спортивной площадки, можно услышать матерную брань, ругательства в отношении друг друга, да и до драки дело может дойти. Это пример как раз того, что это явно не физическая культура. Хоть занятие спортом и несет в себе здоровый образ жизни, но в данном случае, в нём нет культурной составляющей. Поэтому мы, учителя, должны научить не только физическим упражнением, а тому, чтобы человек, который занимается физическими упражнениями, был культурным. Но все же мне больше импонирует слово «воспитание», потому что культура это состояние, а воспитание – это процесс. Мы как-то задумались с коллегами в очередной раз: интересная вещь получается – ведь наш предмет единственный, который не меняет названия с первого класса по одиннадцатый. И он не заканчивается с последним звонком. Задача учителей как раз состоит в том, чтобы научить детей и дальше организовывать правильно свой досуг, строить свою дальнейшую самостоятельную работу, чтобы окончание обучения в школе не означало, что физическое воспитание закончилось. Этот процесс должен продолжаться. И ещё немного философии. На английском наш предмет за рубежом звучит так: Physical education, что переводится как физическое образование или физическая образованность, а мы переводим это как физическое воспитание. И этот не совсем корректный перевод отразился на предмете. Мы больше углублены в воспитание всесторонне развитой личности, а при оценке доминируют достижения в каких-либо видах спорта, а образовательной составляющей очень мало, хотя она в программе прописана. Каждый раз приходится доказывать коллегам, что у нас такой же образовательный предмет, как и все другие.

Чего больше в школьной программе в этом плане: культуры или воспитания?

         – Часто говорят об этом, но мало кто заглядывал в  суть. Я недавно пересматривал ФГОС (Федеральный государственный образовательный стандарт). Требования к предметным результатам по физической культуре уместились на одну страничку. Вы там не найдете требования, чтобы ученик умел выполнять именно эти физические упражнения, сдавал именно эти нормативы. Там девять пунктов, первый из которых звучит так: формирование привычки к здоровому образу жизни и занятиям физической культурой. Затем речь идет об умениях планировать самостоятельные занятия физической культурой и строить индивидуальные программы оздоровления и физического развития, технически правильно выполнять физические упражнения.  То есть в нем как раз больше требований образовательных. И если говорить о том чего больше в школьной программе: воспитания или культуры, то там больше образования.

Стандарт ФГОС о котором говорим, соответствует реальной жизни и потребностям?

         – К сожалению, нет. Он красиво звучит, и сам по себе очень хороший. Те требования, которые прописаны в нём, направлены на то, чтобы человек в дальнейшем использовал полученные знания в жизни. В стандарте все хорошо, но на практике, к сожалению все далеко не так. На практике по-прежнему учителя зациклены на то, чтобы готовить ребят к соревнованиям, выполнению норм ВФСК ГТО, определенных упражнений, которые можно было бы оценить отметками. Если подытожить, то стандарт хороший, и он универсален. Независимо, в каком регионе страны вы будете его воплощать, – он достижим.

Какие виды спорта наиболее органично вписываются в специфику обучения в школе? Если есть, то какие: игровые, единоборства, индивидуальные?

        – Универсального ответа не будет и не может быть. Нельзя сказать, что этот или другой вид спорта лучше или больше подходит. Любой учитель найдет тот вид спорта, который будет ближе ему. Идеальным решением для современного школьника станет универсализм: дать себя попробовать во всём. Если все виды спорта разделить по направлениям, то у каждого из них есть свои достоинства и свои недостатки. Разностороннюю личность мы воспитаем тогда, когда мы универсально подойдем к этому вопросу. Однозначно должны быть командные виды спорта. Современным детям особенно не хватает командного духа. Нужно вырабатывать это чувство и навыки через спортивные игры, и неважно, какая это будет игра: регби, футбол или баскетбол. Индивидуальные игровые игры – это тоже способ и возможность ребенку себя реализовать. В этой игре ты уже не спрячешься за одноклассника. Играя в настольный теннис или в теннис, результат зависит только от тебя, поэтому индивидуальные виды спорта должны быть обязательно в программе. Или, например спортивная гимнастика. Этот спорт имеет огромную эстетическую направленность: там требуется качественное, красивое исполнения элементов. То же самое относится и к фигурному катанию, и к танцам. Если говорить о единоборствах, то каждому юноше (да и девушкам) не помешает научиться постоять за себя, знать элементы и приёмы, как освободиться от захвата, как уклониться или провести приём. Отдельно нужно сказать о видах спорта на выносливость. А как сейчас без этого, когда рабочий день хорошего работника может длиться и 12, и 14 часов. Современная жизнь без такого качества как выносливость тоже невозможна. Поэтому именно разносторонняя программа обучения и физического воспитания и дает возможность ученикам развивать свои физические и другие способности, и это очень важно в их будущей самостоятельной жизни.

Если представить себе идеальный вариант отношения к преподаванию  физической культуры в школе, что нужно сделать в первую очередь?

       – Сколько работаю, все время говорю о статусе предмета, о статусе учителя физкультуры, да и вообще о статусе учителя. Когда начинал свою трудовую деятельность, то очень гордился тем, что я – учитель! У нас с детства было заложено уважение к этой профессии. Сейчас оно немножко сходит на нет, а особенно в Москве стали относится к учителю как к человеку, оказывающего услуги. Вот этого хотелось бы избежать. Что касается предмета «Физическая культура», то отношение к нему и в конце прошлого века, и в нынешнем – весьма и весьма посредственное. В списке общешкольных предметов мы в самом конце (и не только по алфавиту). Такое отношение сложилось годами, и его нужно менять. А сейчас наблюдается очень плохая тенденция в сторону того, что физическую культуру могут лишить оценки, ввести «зачет»/«не зачет». Есть некоторые школы, которые на эту систему перешли. Таким образом, получается, что у всех предметов есть отметки, а физическая культура как бы недопредмет. Такое формальное отношение к предмету идет, как ни странно, не от детей, а от родителей. Зачастую родители говорят: «Мы достанем тебе освобождение от физкультуры, достанем любую справку, лучше ты во время это предмета посиди, отдохни, подготовься по другим предметам». Вот такое отношение надо менять!

Как влияет на развитие личностных успехов отношение к занятиям физической культурой в школе? Если в этом взаимосвязь?

        – Взаимосвязь есть. Честно скажу, что экспериментов не ставил, но сейчас ограничусь своими собственными наблюдениями. Часто вспоминаю фразу одного своего коллеги: «Я сейчас дам команду классу построиться в одну шеренгу, и вот, от того, как они построятся, я вам скажу, кто из них как учится». Его педагогический талант преподавателя был настолько силен, что он по отдельным элементарным движениям мог делать этот вывод. На своем опыте  убеждаюсь, что дети, которые умеют думать над выполнением физических упражнений, они, соответственно, успешны и в учебе. Не случайно у нас на кафедре есть слоган: «Мы учим мыслить в движении!». Мало научить выполнять движение, его нужно делать осознанно. Те учащиеся, которые это делают: то есть мыслят и воплощают свои мысли в движение – они успешны.

Что можно и нужно пожелать сегодняшним ученикам и родителям в части физического развития ребят?

        – Прежде всего, хотел бы высказать пожелание родителям. Им нужно понять, что они в ответе за физическое воспитание своего ребенка. Какой бы хорошей школа не была, какими бы хорошими педагогами она не обладала, все начинается с семьи. Если в семье существует культ физической активности, тогда гарантирован результат во всех сферах. Дети будут хороши и в спорте, и в учебе, потому что ничто так не воспитывает, как принято говорить, мягкие навыки: организационные, мыслительные, коммуникативные. Если человек привык выполнять в одно и то же время физическую работу, то ему и все остальные задачи решать становится проще. Сейчас (раньше я такого не замечал) современные родители хотят провести свой выходной день под лозунгом: «Я хочу отдохнуть!». Ребенка отправить в кино, дать ему возможность сидеть за компьютером. А нужно, чтобы родители старались больше проводить время с детьми в активных занятиях: выезжали на велосипедах, ходили вместе на лыжах, играли в подвижные игры. Вот этого сейчас стало меньше в разы. Что касается детей, то если родители будут подавать им такие собственные примеры активного отдыха, то они и от компьютеров и гаджетов оторвутся, будут более активными. Наверное, детям нужно быть послушными с такими родителями, а может быть и брать инициативу. И в заключении мне хотелось бы адресовать родителей и выпускников к стихотворению Андрея Дементьева: «Не смейте забывать учителей», написанное им в 1966 году. В последнее время очень часто его вспоминаю…

Не смейте забывать учителей.
Они о нас тревожатся и помнят.
И в тишине задумавшихся комнат
Ждут наших возвращений и вестей.
Им не хватает этих встреч нечастых.
И, сколько бы ни миновало лет,
Случается учительское счастье
Из наших ученических побед.
А мы порой так равнодушны к ним:
Под Новый Год не шлём им поздравлений.
А в суете иль попросту из лени
Не пишем, не заходим, не звоним.
Они нас ждут. Они следят за нами
И радуются всякий раз за тех,
Кто снова где-то выдержал экзамен
На мужество, на честность, на успех.
Не смейте забывать учителей.
Пусть будет жизнь достойна их усилий.
Учителями славится Россия.
Ученики приносят славу ей.
Не смейте забывать учителей!

 Спасибо большое за столь интересную и содержательную беседу.

 Беседу провел: Э. Якимов

Фото из личного архива Машковцева А. И.

 

В канун исторических праздников много и верно говорят о патриотизме. Что собой представляет патриотизм реальный, глубинный, родившийся и живущий в душе человека?

Определений на разных уровнях много. Но точно, патриотизм – это особое эмоциональное переживание своей принадлежности к стране и своему гражданству, к родному языку и традициям народа, осознанная любовь к Родине, гордость её достижениями и жертвенность в тяжелые времена лихолетья.

Где рождается патриотизм? Вспомним проникновенные слова великолепной песни*:

С чего начинается Родина?

С картинки в твоем букваре,

С хороших и верных товарищей,

Живущих в соседнем дворе,

А может она начинается

С той песни, что пела нам мать,

С того, что в любых испытаниях

У нас никому не отнять…

Конечно, прежде всего, в семье. Если дети смогут понять на чувственном уровне суть и смысл того, что мы называем любовью к Родине, любовью к её героям, они будут патриотами. Будут всегда! Это реальный патриотизм высочайшей пробы!

Именно поэтому нам захотелось познакомить наших читателей с обычной российской семьей, в которой с 2015 года возникла и окрепла интересная семейная традиция.

О ней нам поведал глава семьи Павел Николаевич Пысин:

«Как это все случилось? В 2014 году, когда Крым стал снова наш. А поскольку родственники моей жены Светланы из Севастополя, так вот мы и подумали, а не поехать ли в город-герой Севастополь, самим посетить родные места и детям показать. Но семья у нас большая, не только я, Света и трое детей, но и брат, сестры со своими детьми. Оказалось, что ехать в Севастополь, собралось 15 человек. Вот и спланировали мы в 2015 году все поехать в Крым. К нам присоединились еще и друзья. И получилась компания в 20 человек. Ехать вместе такой командой не так просто, но мы с этим справились. В нашей команде примерно треть были дети. Вот таким составом мы посетили город–герой Севастополь.

Во время этой поездки как-то спонтанно пришло решение: а давайте мы 9 мая будем ездить по городам-героям нашей страны, конечно, не таким большим составом. Мы решили, что мы будем посещать не только город-герой, но по дороге будем знакомиться еще с другими городами России, историческими местами, музеями. В разработке каждого маршрута всегда принимали участие наши дети. Мы договорились, что приезжая домой после посещения исторических мест, на основании фото и видеозаписей делаем фильм, в который вставляем исторические хроники о тех местах, в которых побывали.

После посещения каждого города-героя мы собираемся большой компанией на даче и как бы отчитываемся, показываем фильм и фотографии родственникам и друзьям, рассказываем о впечатлениях. А затем у нас проходит  голосование, на котором рассматриваются предложения о том, какой город посетим в следующем году.

При поездках в города-герои, практически всегда у нас бывают интересные события, которые напрямую не связаны с этими городами, но рассказывают о достопримечательностях и истории мест, которые мы проезжаем. Например, после посещения Смоленска в 2019 году мы побывали на месте Бородинской битвы. Это были огромные и яркие впечатления, и связаны они с нашей отечественной историей».

Рассказ о семейной традиции подхватывает младший сын Владимир – ученик 8 класса

«В прошлом году мы ездили в город-герой Тула. Мы хотели попасть на торжественный парад, но не смогли сделать этого, поэтому смотрели его по телевизору. Парад нам очень понравился. Приняли участие в шествии Бессмертного полка, несли портреты моих прадедов: подполковника Кукушкина Михаила Андреевича,  Дунаева Ефима Илларионовича – литейщика, работника тыла, Ходыкина Семёна Кузьмича, дошедшего до Кёнисберга.

Огромное впечатление на нас произвел Тульский музей оружия, мы посетили отличный музей пряников, познакомились с историей возникновения этого мастерства, познакомились с тульскими самоварами.

Мне нравится, ставшее уже нашей семейной традицией, посещение городов-героев и исторических мест нашей страны. Это помогает понять и прочувствовать её величие в прямом смысле слова, знать историю своей страны, её обычаи и настоящую духовность».

Как рассказал нам глава семейства, в этом году они посетят город-герой Мурманск. Мы получили согласие на то, что после посещения этого славного города, сыгравшего огромную роль в Великой Отечественной войне, в порт которого приходили конвои союзников, нам расскажут о впечатлениях и дадут посмотреть фотографии и отснятые материалы, с которыми мы познакомим наших читателей.

А может быть, кто-то из наших читателей поделится своим опытом путешествий по историческим местам нашей страны, по городам боевой и трудовой славы?

* Широко известная советская песня Вениамина Баснера на слова Михаила Матусовского. Послушать можно здесь: https://mp3fitz.com/download/0Balucpgliqeyc9rHPyYKw/